香港電影黃金年代：愛情篇(下)

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作者：盧克文



1998年的《玻璃之城》，導(dǎo)演還是擅長(zhǎng)文藝愛情的張婉婷。

張婉婷的電影有她自己獨(dú)特的風(fēng)格，她的電影里從來沒有人愛得死去活來，對(duì)愛情永遠(yuǎn)是明月清風(fēng)，值得久久玩味，堅(jiān)韌淵長(zhǎng)，很有部分民國(guó)上海電影人的風(fēng)骨。

也可以說，是于平靜中自生力量。

《玻璃之城》的前半段略好于半后段，黎明和舒淇相愛的校園情境拍得電影院里全是浪漫的氛圍，空氣中《Try to Remember》的歌聲繞梁不散，到了后半段降顯乏味，略帶白描開水的枯燥，失去了前半段娓娓細(xì)述的輕柔感。

電影里舒淇看黎明時(shí)的眼神，根本不是在演電影，那是真正的深愛時(shí)的眼神。

倆人因?yàn)檫@部電影相戀，談了七年，大概拍電影時(shí)附帶著真情實(shí)感，舒淇演得分外動(dòng)人。

電影講述有情人難成眷屬命運(yùn)弄人的故事，但從另一個(gè)主角來說，其實(shí)也只是講了一次包裝過的婚外戀，但是愛情的細(xì)節(jié)部分過于美好，電話亭，操場(chǎng)，飛機(jī)，try to remember等等讓人感到真實(shí)的疼痛感，道德便讓開了道路，供大家吸食甜蜜的鴉片。

算是四分之三部好片，可惜第二年，題材近似的《心動(dòng)》上映，差距就顯現(xiàn)出來了。

1999年的《心動(dòng)》，是張艾嘉作為導(dǎo)演，最好的一部電影。

《玻璃之城》更適合二十歲左右的人看，有愛得熾熱的浪漫感，《心動(dòng)》更適合中年人看，有回望人生時(shí)的悲切感。

故事分為兩段，前段平鋪直述，講述1977年，金城武和梁詠琪高中時(shí)相戀又一時(shí)負(fù)氣分手的故事，后段花式穿插，回望22年后，兩人深愛著對(duì)方最終又沒在一起的恩怨史。

莫文蔚在里面起先是梁詠琪的閨蜜，趁兩人分手時(shí)，去日本追到金城武結(jié)婚，得知兩人恢復(fù)聯(lián)系時(shí)，果斷又離了婚，不久死于癌癥，在她的遺書里，有很愛梁詠琪又愛金城武的雙性戀傾向，她的人生充滿矛盾，有一種始終抓不住人生的錯(cuò)覺，讓人愛不起來，又恨不起來，看著她平靜地裝進(jìn)棺材里被靈車拖走，全片突然充滿了低低的悲涼憐憫的氛圍。

金城武和梁詠琪的故事則起于甜膩，行于酸澀，歸于平靜，兩人都深愛著對(duì)方，高中相愛的片段拍得傻甜氣十足，因?yàn)樨?fù)氣而分手，多年后見到雙方瞬間難以自控，中間反反復(fù)復(fù)幾十年，始終沒有走到一起，好像看著人生的命運(yùn)潮起潮落，但浪花始終上不了岸。

導(dǎo)演將情感的洪流先死死勒住，中間只有莫文蔚的死帶了一段節(jié)奏，壓著感情不任它泛濫，一直到結(jié)尾時(shí)，主角雙方日漸年老，再也沒有機(jī)會(huì)在一起，金城武送給梁詠琪那些天空的照片，記載著他每一個(gè)想念對(duì)方的時(shí)刻，那一刻，導(dǎo)演松開了雙手，任情感奔流而出，命運(yùn)的淚珠還在女主的眼眶里打轉(zhuǎn)，觀眾卻已體會(huì)到肝腸寸斷的滋味。

《心動(dòng)》是一壇上好的老酒，你起先品它，以為滋味只是清甜，想不到后勁如此醇厚，你越品它，你越愛它，你越愛它，越忍不住品它。

電影結(jié)尾時(shí)，金城武和梁詠琪回到1977年，站在夕陽(yáng)的大樹下遙望遠(yuǎn)方。

仿佛看到自己的青春，正緩緩日漸西沉。

1989年的《阿郎的故事》，是一部立人物全面勝利的故事。

我在前面講過，電影無非立人物和講故事，這片一共有三個(gè)成功的人物被立住了。

第一個(gè)是扮演周潤(rùn)發(fā)兒子的黃坤玄。

這個(gè)人物比主角周潤(rùn)發(fā)還要成功，正是因?yàn)辄S坤玄自然而然的演技發(fā)揮，將十歲兒子的純潔，懂事，活蹦亂跳惹事生非的調(diào)皮勁演出現(xiàn)實(shí)感，全片的情感聯(lián)絡(luò)都在他身上得到了傳遞，父子親，母子親，父母愛情，依次經(jīng)過他傳導(dǎo)才有了價(jià)值，如果不是這個(gè)人物精彩的演出，全片根本不會(huì)成為一部?jī)?yōu)秀的作品。

后來，周星馳拍《長(zhǎng)江七號(hào)》時(shí)，找到的阿嬌，直接照著黃坤玄的樣子來描。

可惜還是沒有黃坤玄演得好。

第二個(gè)是周潤(rùn)發(fā)飾演的阿郎。

阿郎是一個(gè)暴躁的回頭浪子，他所有的表達(dá)方式都是粗暴簡(jiǎn)單的，比如不知道怎么勸兒子回到母親身邊，直接打一頓逼他離開，他根本不懂溝通，也不解風(fēng)情，知道自己錯(cuò)了也不懂道歉，他沒有心機(jī)，跟兒子成天嘻嘻哈哈，家里打打鬧鬧充滿粗俗與生機(jī)，他是深度的直男癌，贖罪也要選擇最激烈的方式。那時(shí)候的香港電影，大明星都敢于做表情，做動(dòng)作，周潤(rùn)發(fā)演浪子時(shí)就是一頭亂發(fā)，時(shí)不時(shí)面目猙獰，丑陋真實(shí)，后來大陸的電影電視，演員都怕做表情影響到了個(gè)人形象，顯得面目呆滯，毫無生氣。

第三個(gè)是張艾嘉

張艾嘉飾演的阿郎前女友波波，從對(duì)阿郎的憎恨，冷漠，到見到兒子后緩緩產(chǎn)生的溫情，疼愛，慢慢對(duì)阿郎的諒解，包容，但最后并沒有回到過去，在到這時(shí)候，幸好導(dǎo)演收住了感情，沒有讓他們回到愛情，阿郎對(duì)波波的傷害是不可逆的，是痛入心扉的，波波不可能因兒子的存在就原諒那么可怕的傷害，這個(gè)情感上的及時(shí)剎車，使這個(gè)人物得以獲得足夠的真實(shí)感。

《阿郎的故事》是一部立人物立得非常優(yōu)秀的電影，貼近生活的表演讓幾位主角都有血有肉，但講故事并不是特別優(yōu)秀，結(jié)尾時(shí)阿郎賽車喪生是比較突兀的，并沒有像《梁祝》里那樣充滿必死無疑的邏輯性，這是為了煽動(dòng)觀眾的情緒而強(qiáng)塞的死亡，但是因?yàn)槿宋锪⒌锰?，觀眾們已經(jīng)留意不到這種突兀感，依然會(huì)因人物的死亡而感受到巨大的悲傷和同情。

因?yàn)楸举|(zhì)上，《阿郎的故事》，只是一部用愛情包裝的親情片。

第二檔

《都市情緣》，《志明與春嬌》，《半生緣》，《新不了情》，《花樣年華》

1994年的《都市情緣》是我很偏愛的作品，我一直猶豫是把它放在第二檔還是第三檔，故事格局比較小，一直覺得只能放第三檔，但考慮到劇本精致出色，還是決定放在第二檔。

這片其實(shí)講了一部小品劇，黎明在深夜等待吳倩蓮約會(huì)，結(jié)果被卷進(jìn)了一樁兇殺案---為了節(jié)省劇情空間，直入重點(diǎn)，直接把兩個(gè)人勾搭的細(xì)節(jié)用一個(gè)電話就交待了。

就這么小的格局，編劇還是很認(rèn)真的給愛情做了起起伏伏的鋪墊，中前期還讓人感覺不到有什么深情厚意，巧妙安排的傳呼公司的八卦女員工們，對(duì)情感做了很好的催化作用，觀眾的情緒在這里開始被點(diǎn)燃，真正投入到影片里去關(guān)心起男女主角的命運(yùn)。傳呼公司的設(shè)計(jì)是劇本很出彩的地方，直接將愛情線拔高了一個(gè)檔次。

本片其實(shí)有兩條線，親情線也處理得很出色，上來交待懦弱的吳孟達(dá)給兒子造成的心靈創(chuàng)傷，黎明因此叛逆自殘，父子之間的矛盾隔閡日漸加劇，互相鄙薄，吳孟達(dá)先是誤會(huì)兒子，知道真相后極力為兒子洗冤，懦弱一生的父親最后在警察局動(dòng)手打人，不惜被打斷了腿，父子倆終于冰釋前嫌，自己救贖了自己。

需要指出的是，電影里，家庭的災(zāi)難和痛苦，其實(shí)都來自于吳孟達(dá)這個(gè)父親角色的懦弱，當(dāng)這個(gè)角色不再懦弱時(shí)，叛逆的兒子就會(huì)變成正常人，有了正常人的生活，才有正常人的愛情。

一個(gè)家庭里面，母親有問題，可能只會(huì)毀了她自己，父親有問題，一定會(huì)毀了全家。

編劇還十分聰明地讓吳孟達(dá)和吳倩蓮街頭兩次偶遇，愛情線和親情線串連在了一起，兩種感情在觀眾內(nèi)心蔓延，百感滋味交集，愛情和親情因不理解而生，又因理解而解，影片情感價(jià)值一下得到了提升。

香港很少見到這樣在劇本上下功夫的電影，前面每一幕后面都有回應(yīng)，緊湊干凈，不說廢話，巧妙的情節(jié)安排配得上放在第二檔。

2010年的《志明與春嬌》，是一部非常特別的電影。

特別淫蕩，特別清純，特別生活。

淫蕩在于，片子里到處是葷段子，充斥著成年人的性曖昧。

清純?cè)谟?，講的是一段追求靈魂伴侶的故事。

彭浩翔敢于直面當(dāng)代都市男男女女間的齷齪面，從污濁中見真情，都懶得包裝美化，港男港女站在高樓大廈間的小巷垃圾桶旁抽煙的情境分外真實(shí)，同黃真真一樣，只有土生土長(zhǎng)的香港本地人才拍得出這種大都市的逼仄壓抑和曖昧，以及深入骨髓的寂寞感。

但凡香港電影，離不開環(huán)境本身，而香港最大的兩個(gè)地域特點(diǎn)，一是粵語(yǔ)，二是擁擠狹窄的生活空間。

粵語(yǔ)使對(duì)白市井化，空間使人與人之間的關(guān)系復(fù)雜化，《志明與春嬌》是這些年來，香港最有年輕人生活氣息的電影，幾乎每個(gè)場(chǎng)景都在狹窄的空間里發(fā)生，巷子里，旅館里，車子里，店鋪里，荷爾蒙在咫尺間激發(fā)，老練的情場(chǎng)老手在半幽閉的空間里相互試探，相互猜疑，相互信任，兩個(gè)人既懂得收，又懂得放，平凡無奇的對(duì)白里是當(dāng)代年輕人最真實(shí)的感情生活。

片子里有一種“大家都不干凈，但還是對(duì)愛情心存向往”的詭異氛圍，這種氛圍特別有趣而美好。

可惜這部系列越拍越差，第二部和第三部完全沒有第一部這么正宗的港味了。

《志明與春嬌》拍的是人，也是香港本身，所以顯得十分十分珍貴。那種人居繁華處，心向獨(dú)處尋的淡淡寂寞，以及笑過之后涌上來的輕微憂傷，特別香港。

《志明與春嬌》是21世紀(jì)后，香港到現(xiàn)在為止，暫時(shí)最好的愛情電影。

我在前面說過，1997年的《半生緣》比同樣講民國(guó)故事的《滾滾紅塵》要好不少。

我也說過，《滾滾紅塵》的問題是男主角秦漢沒有立起來，要是能花點(diǎn)章節(jié)講講胡蘭成當(dāng)年睡遍上海才女的手段，故事就有說服力得多，到了《半生緣》，男主角就絲毫沒有這個(gè)問題了，除了原本就有一個(gè)好本子，選角真是神眼光，黎明那溫溫吞吞看起來又帥又窩囊的樣子，太適合這個(gè)角色了。

不僅主角好，配角也極出色，葛優(yōu)的奸滑狡黠和梅艷芳的自私心機(jī)不著一絲痕跡，吳倩蓮本來就天生清淡，演這種亂世風(fēng)雨，信手拈來，王志文一出場(chǎng)幾句話就能攪動(dòng)人物關(guān)系，腹黑十足，所以，人物都是動(dòng)人的，靈范的，有生命力的，保持著很高的水準(zhǔn)。

還有民國(guó)味道，民國(guó)讀書人該有的味道，在電影里還原得十分出色，得益于許鞍華扎實(shí)的文藝底子，對(duì)白和服飾十分迷人，在電影的前半段，你就是聽聽這些人用民國(guó)時(shí)的語(yǔ)言斗嘴，都覺得分外有趣。

因?yàn)槿宋锪⒆×耍适虏庞辛苏f服力。只有王志文黑化了梅艷芳，才有了吳倩蓮的人生悲劇，只有黎明這種懦弱又不堅(jiān)定的性格，才又造成了吳倩蓮的愛情悲劇，一切看起來就順理成章了，多年后再度相聚于小酒館，吳倩蓮一句無比神傷的“我們?cè)僖不夭蝗チ恕?，充滿命運(yùn)弄人的味道。

猶記得吳倩蓮落難多年后見到黎明背影，跌跌撞撞奔走在上海的情景，她曾經(jīng)以為那是自己家的方向，只是命運(yùn)本身，從來身不由己。

1993年的《新不了情》幸好有了袁詠儀，才是一部看得見濃情燃燒的優(yōu)質(zhì)佳作。

袁詠儀在這部電影里達(dá)到了今生演技巔峰，使整部電影從平庸升華到了優(yōu)秀，不過考慮到《金枝玉葉》里她的角色定位跟《新不了情》是一樣的，我嚴(yán)重懷疑她生活中就是這種性格。

劉青云飾演一位郁郁不得志的音樂制作人，因?yàn)椴粷M行業(yè)商業(yè)化住到香港貧民區(qū)，認(rèn)識(shí)了同樣在底層賣唱為生的一家人，他在這里見到了從來沒有接觸過的音樂家的另一種生活狀態(tài)，底層百姓里同樣擁有才華橫溢的普通人，堅(jiān)強(qiáng)樂觀的同行，這家人的女兒袁詠儀，更是異樣的熱情而堅(jiān)強(qiáng)，自在而坦率，說起話來連珠炮響，大大咧咧，每天都在恣意地享受生活，她的出現(xiàn)不僅重新喚醒了劉青云對(duì)音樂和生活的熱愛，也意識(shí)到了自己酸朽的一面。

中間有一段劉青云帶袁詠儀去他們的樂隊(duì)，樂隊(duì)們抱怨聽眾只喜歡流行歌曲，專業(yè)樂隊(duì)沒有市場(chǎng)，袁詠儀一針見血指出自己街頭賣唱都不怕丟臉，唱點(diǎn)別人喜歡的東西又怎么了？只玩爵士樂的劉青云馬上意識(shí)到了自己的清高和寡，并驚訝于袁詠儀的認(rèn)知。

世上的高級(jí)知識(shí)分子，通常也是厭惡于底層的粗俗與愚昧，不屑于和底層民眾交往的，但是，擁有社會(huì)高端知識(shí)與技能的人，如果不能用自己的優(yōu)勢(shì)去了解世人，幫助世人，他的知識(shí)與技能又有什么意義？到最后只有自戀自憐的清高罷了。

袁詠儀用熱情與樸實(shí)的認(rèn)知感化了劉青云，劉青云也終于走出封閉的自我，變得陽(yáng)光自信，寫出了傳唱到今天的《新不了情》。

電影的后半段，袁詠儀死于骨癌，要讓觀眾催淚，愛情片里死人是最常用的橋段，但編劇水平的高低，在于死亡的邏輯性，《阿郎的故事》里，人的死亡沒有充足的鋪墊和邏輯性，袁詠儀的死，從她出場(chǎng)時(shí)，編劇就有做好鋪墊，她珍愛生命是因?yàn)樗雷约弘S時(shí)會(huì)死，她熱愛生活是因?yàn)檫@些東西隨時(shí)都會(huì)失去，也因?yàn)樗?dú)特的人生環(huán)境，她才有這樣的性格，才能感染到劉青云。

如果人生最壞只是死亡，生活中怎會(huì)有面對(duì)不了的困難。

至此，袁詠儀的死不僅是催淚，更使人反省。

所以《新不了情》比起其他愛情電影，更有力量，更有深情。

王家衛(wèi)本來有兩部電影可以入選第二檔，最后我刪掉了講述男同愛情的《春光乍泄》，因?yàn)?000年的《花樣年華》更貼近于普通人的愛情。

《花樣年華》是一篇優(yōu)秀的散文詩(shī)。

年輕人是無法拍出《花樣年華》獨(dú)特的味道的，那年，王家衛(wèi)42歲，梁朝偉38歲，張曼玉36歲，只有這個(gè)年齡的人，才能拍出中年人隱忍的曖昧的壓抑的愛情故事。

電影里到處是平移的特寫鏡頭，凝神佇立的面容，黃昏的打光，悠揚(yáng)的大提琴，悄悄響起的《Queuizas Queuizas Queuizas》，把全篇的氛圍烘托得曖昧得要死，每當(dāng)這些元素出現(xiàn)，你就知道，王家衛(wèi)同學(xué)開始要裝逼了，但是他裝的逼，全國(guó)人民都心服口服。

梁朝偉和張曼玉扮演的已婚角色有大量獨(dú)處的時(shí)間，互相也有試探與溝通，情節(jié)始終克制含蓄著敘述，兩人互為知己，談了一場(chǎng)無可奈何的精神戀愛，相互愛慕又不越雷池一步，奇異的距離美配合片子大量氣氛渲染，很容易讓觀眾深深著迷這種看起來像迷幻劑一樣的情緒。

這部電影的情節(jié)簡(jiǎn)單得如同一條直線，只是好在王家衛(wèi)獨(dú)特的氛圍，那種像有一只小貓?jiān)趽嫌^眾的心，讓你心癢無比又抓不到的悶騷感，兩人在電影里始終在一起，又終究不能在一起。

大抵因?yàn)?，再好的感情也敵不過世俗。

電影最后，梁朝偉又回到香港原先的租處尋找張曼玉，可惜再次錯(cuò)過，最后他只能在柬埔寨，對(duì)著樹洞，說出了深藏在心里的秘密。

這段秘密，就是東方人這種欲說還休的味道，久久難以散去。

第一檔

1996年的《甜蜜蜜》，是第一檔里，唯一的一部作品。

《甜蜜蜜》也是華語(yǔ)電影里，最優(yōu)秀的一部愛情片，沒有之一。

我甚至覺得，《甜蜜蜜》可能是全亞洲最好的愛情片，它是世界級(jí)的作品。

這世上大多數(shù)愛情電影，喜歡美化愛情，或者貶低愛情，《甜蜜蜜》優(yōu)秀的地方在于，它既不美化也不貶低，它第一著落點(diǎn)，反而在黎明和張曼玉這一對(duì)大陸同志，從香港到紐約的艱難求生之旅。

《甜蜜蜜》先講生存，再談愛情，立意就比其他電影高許多了。

黎明與張曼玉孤獨(dú)地在香港奮斗，一個(gè)憨厚，一個(gè)精明，除了對(duì)方都沒有一個(gè)朋友，兩個(gè)人最初的感情，純粹是戰(zhàn)友情，是活在同一個(gè)戰(zhàn)壕又有相同大陸文化的友誼，在漫長(zhǎng)的奮斗過程中，兩人從相依為命中產(chǎn)生了愛情，不過，黎明分不清楚理想跟愛情，張曼玉則是堅(jiān)定的現(xiàn)實(shí)主義者，她非常清楚自己來香港是為了金錢，而不是跟一個(gè)同樣來自大陸的窮小子談戀愛，她會(huì)因?yàn)樾睦砩硇枨蟾杳鳚L床單，但從沒想過要跟他過日子，等她發(fā)現(xiàn)黎明對(duì)自己產(chǎn)生愛情時(shí)，現(xiàn)實(shí)主義馬上站了出來，她毫不猶豫選擇了分手，碰巧香港股災(zāi)，只能去做了按摩女，從而成為黑社會(huì)豹哥的女人。

故事不會(huì)講一個(gè)窮小子的發(fā)家史，黎明從香港到紐約都是一個(gè)普通的廚師，對(duì)他來說，從一個(gè)送貨工上升到廚師已經(jīng)是最高端的階層跨越，張曼玉靠黑社會(huì)老大走了短平快發(fā)家致富的路線，但是很快就淪落到偷渡國(guó)外無處安身，連想要一個(gè)普通的家庭也不可得。

兩人對(duì)愛情的理解也是從生活中磨礪出來的，一個(gè)做了廚師娶了老家的小婷，一個(gè)跟了黑幫大佬搞地產(chǎn)開發(fā)，但兩人都覺得生命中缺失了什么，再相逢時(shí)都有點(diǎn)魂不守舍，直到香港街頭遇到鄧麗君，張曼玉痛苦地伏在汽車?yán)壬?，黎明仿佛被喇叭聲震醒，飛奔回來痛吻張曼玉時(shí)，一個(gè)拋棄了理想，一個(gè)拋棄了金錢，他們之間的愛情終于得到了確定。

這段愛情至此有了說服力，不再是常見香港愛情片里病態(tài)的矯揉造作，或者歇斯底里死個(gè)男女主角來制造沖突-----大陸前些年盛行的狗血青春片，也是非常流行死主角來制造起伏。

他們都在生活里污濁不堪，但他們珍惜一起污濁過的歲月。

電影的主題是愛情，但所有的愛情，都鋪陳在生活之上。

黎明的姑媽只跟偶像威廉吃過一次晚餐，便將晚餐的餐具偷藏了一輩子，但在生活里，她只是一個(gè)年老色衰的妓女，孤獨(dú)地死在出租屋里。

外教JEREMY跟芥蘭生死相依，不離不棄，但是生活里，一個(gè)只是歐美底層吊絲靠教英文維持生活，另一個(gè)只是從越南過來香港討生活的廉價(jià)妓女，還感染上了艾滋病。

哪怕只是幾個(gè)微不足道的配角，都緊扣著愛情，卻從不美化生活。

我前面說，現(xiàn)在大陸長(zhǎng)相好看的女演員，都不敢做表情，生怕做表情顯得丑，顏值巔峰時(shí)的張柏芝在《喜劇之王》里哭得那么難看，但有哪一個(gè)觀眾會(huì)嫌棄她？只會(huì)因?yàn)檎媲榱髀抖袆?dòng)。

在生活中，我們都是丑陋的，只有遇到真情時(shí)，才有稀世的美流露出來。

《甜蜜蜜》的愛情建立在滾滾時(shí)代大潮上，全篇以鄧麗君的歌聲為暗線，配以1986年到1995年兩個(gè)年青人的艱辛歲月，使電影拎起來沉甸甸的，沒有一絲其他愛情電影的虛無感，一個(gè)導(dǎo)游和一個(gè)廚師在異地的艱難奮斗史，能引出每一個(gè)華人內(nèi)心的共鳴。

活著已經(jīng)這么不容易了，愛情就成為世人最后的鴉片，是對(duì)生活最后的向往。

1995年，鄧麗君逝世的這一天，黎明與張曼玉終于在紐約商場(chǎng)的電視機(jī)柜臺(tái)前相遇，新聞里說：“有華人的地方，就有鄧麗君的歌聲”，那分明在提醒我們，這不僅僅是一段愛情故事，也是華人的努力奮斗史。

與《無間道2》綁定社會(huì)大潮，使之不僅僅是一部黑幫片，也是《甜蜜蜜》比其他愛情電影技高一籌的地方，它是完美的愛情電影，是華語(yǔ)愛情電影的最高峰，因?yàn)樗粌H僅是愛情。

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